CONFERENCIA DE LA ARTISTA MARISA GONZÁLEZ.

El medio de trabajo de Marisa González se basa fundamentalmente en la fotocopiadora, cambiando a su gusto las fotografías ya sea bien en el aspecto pictórico o de la forma.
Declarada feminista, su obra se basa en el maltrato de género y la crítica social.

Dejó de lado la fotografía y tuvo una etapa pictórica relacionada con la maternidad. Más adelante cambio el tema, dirigiéndolo hacia la violencia de genero, ayudada por activistas feministas de la época.

Otra etapa en su carrera artística fue la producción en masa de muñecos, para lo que visito una fabrica y registro en imágenes todo el proceso mientras se desarrollaba su trabajo.

20ª CLASE. FOTOGRAFÍA Y EFECTOS VISUALES.

Acompañados de linternas, luces de navidad, papeles de colores, mantas negras y un plató de periodismo, hicimos una serie de pruebas con nuestras cámaras en la oscuridad, el resultado fue el siguiente:

19ª CLASE. LA LUZ Y LA SOMBRA.

La luz, pudiendo ser natural o artificial, continua o discontinua, siempre se representa como algo inalcanzable para el ser humano, imposible de capturarla.
La sombra, siendo el antagónico a la luz, nos da información sobre los volúmenes de los objetos.

18ª CLASE. LA FORMA.

Aprendimos sobre la forma.
MJ se basó en el libro de Wasenberg.
Explicó que la esfera protege, la onda comunica, el ángulo penetra, el hexágono compacta, la parábola concentra, la hélice agarra y la espiral empaqueta.

Citó a una serie de artistas:
Nicola Constantino, trabaja con las partes del cuerpo humano.
Orla, artista visual.
Ana Laura Alae.

17ª CLASE. CORRECCIÓN DE TRABAJOS GRUPALES.

En esta clase, en la que me uní al grupo de Ariadna Plaza, se terminaron los trabajos que fueron comenzados el martes y se expusieron, poniendo cada grupo una nota al resto.

16ª CLASE. EJERCICIO GRUPAL.

Como al examen no asistí, en esta clase se me asignó un grupo para que pudiera hacer el trabajo grupal, que consistí en crear una composición tridimensional, dividiendo las capas o partes a cada componente del grupo.

EXPOSICIÓN DE THEO JANSEN.

Exposición voluntaria situada en el edificio de telefónica de la Gran Vía de Madrid.
Tosa la sala estaba repleta de las construcciones de este artista, que mezclaba la ingeniería con la creatividad.
Este proyecto comenzó con una pregunta en su mente, ¿qué tipos de animales aparecerían si hubiera un gran diluvio? a partir de aquí, ayudado por cuerdas, tubos y botellas de plástico creó sus monstruos a tamaño real, explicando su funcionamiento y dándoles un nombre propio.
La exposición me gustó porque cada figura me recordaba a algo distinto y daba pie a imaginar, pero no estoy segura si lo calificaría como arte.